传儿的博客

前〈暗恋桃花源〉——

第一次听说〈暗恋桃花源〉是在大二的专业课上，那时候全组12个人正筹划汇报演出的事情，有人提议全组上演〈暗恋桃花源〉，后来马斌老师把我们的意见否了，说太难把握。

再看〈暗恋桃花源〉是国庆长假在人艺小剧场看到的宣传单，这个具有悲情浪漫气质的名字带我回到了那次专业课，这回随手拿走两张宣传单。

又看〈暗恋桃花源〉是〈新京报〉这段时间的重拳推荐报道，那张登在娱乐版封面的林青霞的黑白照片可谓“惊艳”，和她相比，袁泉多了几分灵动。早前看过她出演的音乐剧〈电影之歌〉片段，大气有余。黄磊，不可多得的内地文人才子，〈橘子红了〉〈似水年华〉〈人间四月天〉奠定了他独特的文人气质，这两个人的组合准有“执手相看泪眼”的亮点。导演赖声川说，“如果这个人是一个好演员，我们就根本不用管他是不是有多少舞台资历和经验”，所以谢娜和何炅这对快乐的搭档联袂出演了〈桃花源〉，基本这是他们的本色出演。

芳香了20年的〈暗恋桃花源〉早已名声在外，网络及平面媒体中很容易查到下面的资料：

当代华语戏剧经典之作:《暗恋》和《桃花源》两个毫不相干的剧组阴差阳错都与剧场签订了当晚彩排的合约，双方争执不下，谁也不肯相让，只能同时在同一个舞台上彩排，于是成就了一出古今相对、悲喜交错的舞台奇观……

余秋雨、李安、潘石屹、登琨艳等名家联合推荐了导演的新书《赖声川的创意学》，这是一本“有方式可寻的”“向自己下功夫”的读本，用创意主导着光怪陆离。

〈暗恋桃花源〉的结构布局哪里经典？

〈暗恋桃花源〉的台词设计哪处精妙？

〈暗恋桃花源〉的专与非专是否显见？

〈暗恋桃花源〉的再版道路能走多院？

想象着前仰后合以后的淅沥哗啦……先去蹭看。

浅看戏剧 ——

真正爱上戏剧是从大一看过的一部日本原著话剧〈人质〉开始的,剧中错杂的人物关系、恢弘的音乐背景和丰富的舞台元素一下子抓住了我，想不到戏剧有如此魅力，颠覆了“电影不败”在我心中的盛碑，一些朋友有同感。

之后陆续看了〈圣井〉、西班牙原著话剧〈犀牛〉、先锋戏剧〈恋爱中的犀牛〉、〈半生缘〉、〈有多少爱可以胡来〉、〈哗变〉等等，一部分是在剧场看，另一部分是在广院和中戏免票看。搜到好剧上演就开始“抢”学生票，有时候没有学生票了就很恼火，有人建议买“黄牛票”，未果。

去年冬天参演了一部台湾导演的广播舞台剧<夜色中的大提琴>,角色是广播员,将近两个月的排练让我见识了排练的细致和辛苦.每一个站位,每一种情感,每一句潜台词都要反复推敲，导演的老婆和两个可爱的孩子一直跟着排练，其乐融融。呈现给观众的时候心理颇不宁静，得到的反馈褒贬不一，忽然有一种无法倾诉混合着如释重负。

大三听了戏剧届前辈张家声老师和齐士龙老师的课,他们对于戏剧的热情感染着很多人。张家声老师在<温莎的风流娘们儿>中的滑稽形象和<琵琶行>中的深情朗诵呈现出一个戏剧人扎实的基本功和朴素的艺德。齐士龙老师上课没有教案,这一点也不影响他的妙语连珠,说话就是故事,故事中充满了伏笔和“包袱”。提到学生黄磊时,他说“要让我教过的学生最终觉得自己原本就是天才.”从他们身上能看到什么是“浑身上下都是戏”。用一生塑造了大师的内心视象。

前一阵子大学生戏剧节，去北剧场看了大学生专场的几个剧，效果一般，专业人士评价说“小品”味道太浓，形式化了一些。看的我不知所措。

有朋友去看〈玩偶之家〉，回来说那是一些热爱戏剧的旅居美国的华人自己排演的，虽然表演水平有限，但热情无限。说着说着，我们的心也痒痒起来。

谁说：

现实反正，都是戏？

PS——

1 经典 （〈北京人〉〈雷雨〉〈日出〉〈茶馆〉）

经典就是历久弥新，之所以流传到今天，其中必定有任何时代都共通的人类情感元素和美学元素。

2 创意 （〈恋爱中的犀牛〉〈人质〉）

这种创意不仅是形式上的，更是内容上的，充分考虑到视、听、情三种元素。如果戏剧只注重形式，无限夸张，难免会有哗众取宠的反作用。

3 表演 

好的演员能把观众带到戏剧的情境中，拿〈哗变〉来说，只有两个布景，舞台再简单不过了，可是冯远征、王刚等人扎实的台词功力和对戏剧的掌控能力，让这个逻辑缜密、大段台词的戏剧有了亮点。

4 观众

“国人实在没什么看戏的习惯，别说是看戏了，电影院都不怎么进。戏，本来是民间的艺术，百姓的艺术，现在却都束之高阁，有点高高在上了，剧院的门槛那么高谁还进的去呀，百元以上的票价把想看戏的人都吓跑了。据我所知，大部分没处消遣的人都进浴池了，有吃有喝有表演的，各种服务周到齐全，往浴池里一躺谁还去剧场啊。戏剧也实在不容易，跟电视抢观众、跟电影抢观众、现在还得跟浴池抢。不是喜欢戏剧的人少，是剧场太少；不是热爱戏剧的人少，是门槛太高，有很多人想演，有更多人想看，就是没舞台、没地方，谁把地方这事先给解决了？”

由于剧场条件、经济水平等因素，话剧始终是小众艺术，能够欣赏到话剧的人数有限，能够完全理解话剧精神内涵的人数有限，所以在大多数人眼中，话剧是高雅的艺术。其实，话剧吸引人的恰是它艺术性的平易近人，它把生活做了一次翻修，由于翻修手段的不同导致造型形式的不同，或古朴、或摩登、或淡雅、或张扬，但其内容始终是生活的核心——通过人际交流达成情感共鸣。